剧情简介

晚霓虹光怪众生迷离，香港电影明星吾先生（刘德华饰）走出酒吧就被冒充成交通警察的张华（王千源饰）一伙人持枪绑架到一个与世隔绝的郊外小院里。吾先生 意外发现劫匪还绑架了另外一个人质小窦（蔡鹭饰）。经过与张华的一番谈判，吾先生将小窦从死亡线拉回，两人开始了争取生机并相依为命的惊险20小时。
接到报案的警方迅速组织最强警力，刑警队长邢峰（刘烨饰）和曹刚（吴若甫饰）连手展开侦破工作。但狡诈狂妄的绑匪张华有很强的反侦察能力，对同伙和人质也都不讲规矩，单独出门与吾先生的好友苏先生（林雪饰）交收赎款，但是他在取得赎金之际交代同伙到晚上九点，无论能不能拿到赎金都要将人质杀害。
经过几轮侦查和对抗，警方掌握了张华的行踪，邢峰和曹刚精准配合，在极度危险的情况下将张华抓获。此时离绑匪约定好撕票的时间还剩下两个小时。深夜九点即将到来，邢峰和曹刚再次联手与垂死挣扎的张华展开心理较量，并在最后时刻找到了突破口，但张华的同党却打算提早撕票。

基本信息

导演: 丁晟
编剧: 丁晟
主演: 刘德华 / 刘烨 / 吴若甫 / 王千源 / 林雪 / 更多...
类型: 剧情 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2015-09-30(中国大陆) / 2015-09-26(丝绸之路电影节)
片长: 106分钟
又名: 最强对手 / Saving Mr. Wu
豆瓣影评

有了生命的暴戾之气

看完电影后，我问朋友如果这部影片被送去参赛，角逐最佳男主角和最佳男配角，那么谁才是主角呢？是刘德华饰演的吾先生，还是王千源饰演的劫匪华子呢？她说是刘德华。我问是因为名气吗？她说，不是，是因为中国的电影怎么可能让一个劫匪当主角呢？听后，我才有些恍然大悟，然后又有了一些释然，更出彩的王千源如果去竞争最佳男配角的话，胜算会更大，因为最佳男配角拼的就是实力和演技，而最佳男主角除了实力和演技之外，有时还要靠运气和命数。
其实现实中的刑侦过程多半是简单枯燥的，一个个地询问目击证人，一遍遍地查看监控录像，一页页地翻看过往卷宗，以期能通过已有的线索挖出案件的真凶。这样的过程如果出现在《法制进行时》这样的法制节目中，大家尚可以体会一把真实的氛围，了解一下警察的工作，普及一下法律法规的常识。但是如果将这一过程拍成一部电影，在票房和口碑的压力下，是否会走样儿，是否会让观众觉得无聊，是否会无可避免地滑向枪战、飞车、美女和最后一秒逆转的俗套商业片呢？
看完本片之后，你会发现以上这些都没有发生。影片并没有为了票房的预期，为了大众固有的对于警匪片的观念，和其他一些莫名其妙、乱七八糟的商业目的对原本那件真实的案件进行太大的改编就搬上了大荧幕，这一点很是勇敢和难能可贵。而更为成功的是，没有经过太多改造的本片故事并没有让人觉得无聊，甚至将其和任何一部票房大卖的商业大片相比都毫不逊色。很多人都说本片拍出了大陆警匪片的新高度，我想也真是因为它拍得很真实，而且并没有因此让人感到无聊，而能做到这一点很大程度上要归功于片中演员的功力。
本片的几位主演都很出彩，尤其是刘德华和王千源。刘天王最近上映的几部片子中都是一副苦哈哈的样子，不是丢了儿子（《失孤》），就是丢了工作（《风暴》），好不容易演回喜剧，还有 视力障碍，并且被哥们儿撬走了心上人。而本片更是成为了主要受害人——吾先生，倒霉到家。不过天王的气势还是有的，能与劫匪周旋时镇定自若，能露出马脚后自圆其说，能大限将至时不失风度，如果这就是现实，那可真的不失为是一条汉子。
我近来总是觉得刘德华的上限变得越来越模糊，下限变得越来越宽容了，也就是无论他做出了多么精彩、多么超越的演出，我总觉得那就是他应该达到的水平与高度，而当他偶尔演出一些失手的作品时，我也会觉得至少刘天王的努力让这作品还不算太差，我想这就是一个艺人已经渐入佳境、驾轻就熟的表现了吧？登峰造极时旁人会觉得他理应如此，一时失手时人们也等着他力挽狂澜。这多少有点像他在电影中唱的那首《小丑》中的歌词：失败的痛苦 成功的鼓励有谁知道 这是多少岁月的累积。
之所以会有文章开头那段与朋友的对话，是因为我真的觉得本片中，最出风头、最有气场、最能打动人心的还是王千源所饰演的劫匪华子。在王千源的演绎之下，华子身上的那股亡命徒的暴戾之气似乎有了生命，形成了某种实体，有了自己的喜怒哀乐，凶残时让人不寒而栗，而悲痛时也让人潸然泪下，而无论何时背后那种狠巴巴的气质与气场，始终凝而不散，贯穿全片，我相信这就是一个好演员真正入戏的状态，我相信这就是那句老话“不疯魔不成活”所描述的状态，在这部片中王千源当得起炉火纯青这四个字的评价。

【网友：铁马冰河 】

不只愿意听你唱完一首歌

当这个世界发生某种变态杀人案的时候，我们都似乎非常冷静，不会对人性绝望，反而达观地告慰：对啊，这世界就是有些神经病。
这或许是对过往中国电影最好的态度，就是，这些神经病跟我没关系。
可是，不知道是可悲还是可喜，这个情况随着市场与工业的进步，居然真的改变了。

《解救吾先生》完整地讲完了一个故事，王千源不懂自己怎么被抓的，这就是这部影片最好的悬念。必须安排一个阴沉、无声息的好看故事，把男主角套牢。在电影的第一个画面，倒过头去叙事，掌握好节奏，故事就可以清楚说完了。
虽然抓住王千源的时候，并没有很精彩。而电影最终的悬念——华仔一定会获救。

可是弥补这些不足的，是人物矛盾细微的设置，绑架四人帮每个人都有自己的角色，衍生出矛盾。警察三人组，避免了滥情（《寒战》你看到以后不会羞耻吗？）。
这就很好了。

难得的是，除了一点戏里戏外的幽默连接，还抒发了一点真情。终于我们不用看到情怀、致青春、别只想着钱、警察叔叔很伟大，或者香港电影里的江湖侠义。而是刘德华唱小丑（哈，张学友适合一点吧，华仔从来不悲情的，所以反而动人），所有人在片刻都成了演员，王千源为什么绑架？电影里故意没有清楚交代（会不会涉及尺度不能把坏人写成英雄？），他只是想做个英雄的小丑。
虽然还是借力使力，用了华仔的光环。

可是，我不是只想来看一个完整故事，听还不是张学友唱完一首歌的。其实这部影片还有愿望没有实现，比如借用了春晚烂梗郭冬临的饺子。
影片的结构故意让主要的演员都与饺子，以及背后的家，连在一起。废材有没有豪门女友，刘德华有没有结婚，王千源告白为什么不见妈妈，女朋友又已经 怀孕。爸爸去哪儿的刘烨，连林雪也带一笔。可见剧本的苦心，家成了每一个人的生活在别处。
华仔最后没有吃饺子，他没有家，只有舞台，连死亡都成了舞台上的表演，给废材做榜样。落幕时，孤独也不能留给自己。
也许只有在歌唱的瞬间，在是自己的、又是观众的魔术时刻……

醒醒吧，上面这段话是我写出来的，电影并没有成功抒发这种情感。它失败了，原因还是在电影制作一开始就应该明白的，拍电影不可以只是好好说一个故事，你是要知道自己要表达什么，或者你有一种虽然未知却强烈的表达欲望，才能开始说一个故事。
如果从这一份用心去检视影片，就会发现太多太多的遗憾。王千源二会女友、胖子影迷杀死华仔、最后华仔带着苹果去见王千源……这么繁复的人际关系积累下，如果在阿莫多瓦那里，会是多么不可思议的情感。

唉，满纸荒唐言，下一句，应该是何处惹尘埃。

PS.王千源似乎印证了我们大陆的演员，演技和长相还真是一贯的不兼容呢。不过他还好而已。
以及，其实华仔对警察叔叔说谢谢的时候，眼神不错。

【网友：明鑫】

一碗鲜汤的味道——关于影片《解救吾先生》

在看《解救吾先生》这部电影之前，我已经把《档案》里关于“吴若甫绑架案”的20110901期节目——《解救吴若甫：惊心动魄22小时》好好看了一遍，因而对于整个案件的始末，差不多已经是了如指掌。

就在这样的前提下，才去看影片。因为没有了情节上的悬念，这部电影还能否吸引我，则成了我观影的最大悬念。

最终，我发现，导演事先说的“七实三虚”还是有点过谦了，我可以负责任地说，抛开必要的换换人名、地名，以及顾及到法律保密的部分，这部影片和真实的案件之间，也就是毫厘之差。

我们可以说，这既是导演（兼编剧）可以偷懒的机会，也是一种挑战。说挑战，是因为当剧情甚至台词都不用费心写的时候，考验导演的就是叙事的技能了。乖乖，影片一开头，赫然发现担任剪辑的正是导演本人……确实够强！

影片在北京人熟悉的灯红酒绿的三里屯的夜景中拉开帷幕，后来的叙事，有些倒叙，但主要还是沿时间轴进行；空间上主要分两条线穿插叙述——人质、绑匪一条线，警方和人质的朋友一条线。

在这种基本上没有虚构的叙事中，一切几乎是再现那段历史，甚至包括警匪之间的谈话方式，谈话细节，都与真实的事件毫无二致。导演之所以敢于这么做，而不怕影片变成一种干巴巴的流水账，一是因为这个事件本身，确实充满了任何剧作家都难以描摹的戏剧性；二是因为刘德华、王千源等人的演技炉火纯青；三是因为导演还巧妙地加入了三次“幻想”。

我单说最后一点，三次“幻想”。第一次，是被锁链牢牢绑住的吴若甫（刘德华饰）的幻想，在这一段幻想的场面中，他偷拿绑匪的枪支，然后与绑匪展开枪战，结果两败俱亡。第二次，是匪首华子（王千源饰）的幻想，他率领团伙，抢劫金库，与金库的保安展开枪战。第三次，是警官曹刚（吴若甫饰）的幻想，他在人口密集的居民区对华子展开抓捕，结果造成群众的大量伤亡。

这三次幻想，恰恰是我们惯常看到的警匪片中，几乎必然出现的镜头。然而本片，导演明确用幻想的方式展现，然后告诉观众，这些都是不现实的，不合情理的，不真实的。但既然是不合情理的，不现实的，为什么又要拍这三组镜头呢？这就是导演高明的地方了——这里面颇有些“假作真时真亦假，无为有处有还无”的哲理。

换言之，一般大片的麻辣 火锅，也算给你吃了；但我真正要给你吃的，是纪实风格的一碗鲜汤。可是我又不仅仅给你一碗汤，我让你在两种口味之间做对比。那么，这样最终的呈现效果，是非常非常奇妙的……至此以后，任何一般的枪战+追车的警匪片，都将变得相形见绌。

最最突出纪实风格的，有两点。第一，是警察制服华子的那个段落。这一段高度纪实，没有任何夸张与拖沓，就是一瞬间，之前还嚣张万分的绑匪头子，立马变为阶下囚。第二，就是全副武装的警察，冲入关押人质的小房子的段落。本应非常火爆的一段，却完全是默片，连配乐都没有，只是一段不断晃动，毫不清晰的慢镜头。

对于以上两点，看惯了火爆片的人，也许会大呼“不过瘾”，但这就是一碗鲜汤的味道，不加 盐，不加辣，只有主材的原味。


当然，导演拍一个片子，绝对不是为了给我们上一堂法治课，电影既不是《档案》，也不是《法制进行时》。影片自始至终，没有任何拖沓，绑匪的凶残与狡诈，尤其是之前他们绑架其他人然后撕票的血淋淋的现实，令观众感到 窒息与压抑（尽管影片中有些笑料）；而营救时间的紧迫，则令观众产生自然的紧张感。

剧中人吴若甫，到了被救出的时候，好久都说不出话来，他本以为死亡是注定的，因而对于被营救毫无心理准备。而观众们，由于营救成功也就是分分钟的事情，也似乎完全没有反应过来……

正当观众们觉得营救过程太快，而影片也将收尾，因而感到意犹未尽的时候，导演又施妙计，在结尾来了两场虽然短暂，却极度煽情的戏。第一，是华子与相见母亲的最后一面。第二，是剧中人吴若甫与华子的再度相对。

俗话说，“鸟之将死，其鸣也哀”，即使是这个在整个剧本的99%的地方都展现得毫无人性的华子，到了大限临头的时候，面对母亲的自责（我没有教育好之类的话），亦不免呼天抢地，顿足捶胸，面红耳赤，恸哭嚎啕，悔不当初……到此地步，观众纵然是铁石心肠，亦不能不为之动容。

所以，从某种程度上说，这部电影的真正主角，不是沉着果敢的警官，不是心理坚强的人质，而是这位穷凶极恶的罪犯。从警官和他自己的，各种片断的叙述中，我们了解了一个真实的罪犯，他的贪婪而空虚的心理，他的扭曲的人生观——这其中，既没有过于单调的暴徒式脸谱，也没有为了“艺术”或“人性”，人为地为罪犯添加一些温情。

另外，最终人质与绑匪的再度见面，那句重复的台词“人的命真是不一样啊”（记不确切了，大概是），也颇令人回味——人走到这个地步，到底是命呢？还是自作自受呢？古云说：“天作孽，犹可活；自作孽，不可活。”今人说：“不作死，就不会死。”到底是不是这样呢？——影片戛然而止，导演并没有给我们任何说教。

不同的人，有不同的命运，也对命运有不同的态度，也因而有了不同的人生。在这样一个故事里，绑匪固然是难逃惩罚，但人质即使获救，也不能说自己是胜利者；至于警察们，他们只是如释重负而已……这样的事情，没有人愿意再经历一次。

值得一提的是，在真实的绑架案中，吴若甫（即刘德华所演角色）在自己以为的最后时刻来临之前，唱起了《小丑》这首歌——“掌声在欢呼之中响起，眼泪已融在笑容里。启幕时欢乐送到你眼前，落幕时孤独留给自己……” 而在这部影片中，同样的情境下，这首歌也有幸出现，由刘德华献唱。其歌词，与本片的主题，或者说剧中人的人生，到底有多贴合，这个就是见仁见智的事情了。

【网友：moonforgetit 】

《解救吾先生》：盗亦无道必自毙

影市在经过了短暂的降温后，时下又开始有了复苏的势头。在即将到来的疯狂十一档，除了票房势如破竹却口碑平平的《港囧》外，还将有《解救吾先生》《九层妖塔》《夏洛特烦恼》等几路大军乘势而来，都将为7天长假这块大蛋糕舍命相杀。不过相较于其他几路奔着票房去的大军，《解救吾先生》更像是一支仁义之师。当别人在为观众织梦造梦的同时，《解救吾先生》则是想让观众醒过来。让观众在和平、幸福的生活中，意识到潜在的危机，去感念那些依然奋战在前线的英雄。

影片根据真实明星被绑架案件改编，在整体风格上，注定不会有香港警匪片那样的虚构性和火爆的枪战场面。不过导演丁晟很聪明，通过几个假想情节，实现了部分火爆场面，也算是可以弥补观众遗憾了。故事的开始，导演便通过大量手持摄像拍摄出的途中路景，配上京剧老生那段“哇哈哈”的念白音效打底，让人感受灯红酒绿的北京，暗示着在阴暗之处潜在的危机。果然，镜头一转刘德华饰演的吾先生便被冒充警察的张华一伙人持枪绑架，一场“解救吾先生”的战役就这样开始了……

故事并没有直接讲述警察与悍匪如何激战，而是早早通过匪帮头目张华被捕，在问询的过程中倒推叙事。这样的设计让双方的激战变成了暗战，烧脑升级，加上刘德华、林雪这些香港演员的出色表演，让人有了香港警匪片的即视感。但国产警匪片与港片最大的不同在于，国产警匪片更注重于写实，通过这部电影大量的纪实拍摄手法，邀请原事件主人公参演以及导演丁晟、刘烨到警队体验生活3个月便可以看出。也再次验证了：好的剧本需要来源于生活，精彩的故事需要立足于真实，电影《解救吾先生》便是如此。

其实香港电影也有过类似案例的改编，比如《惊天大贼王》《轰天绑架大富豪》便是根据悍匪张子强绑架李嘉诚的长子李泽钜改编。在《解救吾先生》中，刘德华在面对拿到钱还要撕票的张华，便想举张子强的例子，告诉这位大陆悍匪要像张子强那样守信用，做到盗亦有道。虽然都姓张，但张华明显只够做个小匪，做不了大盗，这样的做法只会迎来他盗亦无道必自毙的结局。试想，如果张华团伙拿到300万就此收手，也不会那么快全军覆没。

演员方面，相比于警方人物过于多，且重要戏份不集中，这使得反派张华的饰演者王千源成为整部电影最大亮点。这样一个贯穿始终，与警方斡旋20小时的悍匪头目，让人想到了《古惑仔3只手遮天》中的乌鸦，凶残狡猾、爱财又无道义，再加上些玩世不恭的劲头，这些特质被王千源演绎得入木三分，不亚于张耀扬。在与刘德华的对戏中，气场丝毫不弱，且在台词功底上胜于前者。特别是影片最后与母亲见面的那场戏，展示出了他柔情善良的一面，短短的几句对白感人至深。相信这个角色会让观众恨到牙痒的同时，也会记住这个角色。

【网友：孙鹏 】

最强警匪《解救吾先生》：精彩刺激，一秒都不浪费！

《解救吾先生》算是内地首部不怕剧透的电影，故事很简单：以2004年“吴若甫绑架案”真实故事原型，讲述了20个小时的一场警察、绑匪、人质三方人马惊心动魄的警匪缠斗。超级大牌刘德华演被绑架的明星吾先生，王千源演绑匪，刘烨、吴若甫演刑警队长，其他亮眼配角有林雪、蔡鹭、余凯磊、李梦等。

之所以我赞其为目前内地最强警匪片，并非因本片有多么大的格局，也不是本片在人性挖掘上是不是有《烈日灼心》那么深刻，而是《解救吾先生》在题材和创意上的突围意识，它精彩刺激的一点都不像国产片。有限的时间、有限的空间，完成对自己和其他人的拯救，这种形式的类型电影虽然在好莱坞犯罪题材里常见，但在华语警匪片中真没几个（《保持通话》不算，那是翻拍）。而丁晟聪明的用了线性叙事的方式，两条时间轴上零散叙事，或倒序或插叙拼接一起后，将嚣张跋扈的绑匪、力求自保的人质、争分夺秒的警察三组高智商高 情商的人马和盘托出，并上演了如过山车一般精彩刺激的戏码。

脱胎于“明星绑架第一案”，使本片无论从商业还是艺术的考量上都具备了成为优质电影的可能性。这种十万火急的故事需要娴熟的综合类型技巧，任何伪深刻和滥情怀都会扰乱它的纯粹性，主创们深知这一点，并且实现了超高的完成度，所以我们看到的《解救吾先生》一句废话都没，一个多余镜头都无，一秒都没浪费。

演员表演上，难得的所有演员表现无一掉链子，刘德华贵在真实，与现实的身份真实、感受真实以及自身人品真实统一，这样的戏他压根不用演，坐在那里就是“吾先生”，隐婚梗、演赌神，还唱了《恭喜发财》等；刘烨也在紧张刺激之余有现实生活的写照供紧张的喘不过气时候的观众一乐，比如诺一的植入；而王千源，足以写进表演殿堂的教科书，极富个性的疯狗般的癫狂性格、小至充满或阴险或自信或焦灼的眼神、看似随意实则万分谨慎的动作细节，都流畅、巧妙地结合在一起，使得其饰演的“华子”这个角色富于艺术的完整和饱满而不致沦为单一、生硬的脸谱化境地。

火爆的枪战、刺激的动作场面，边缘人物的奇特命运……其实警匪片在华语电影里，其实是个大类型，但是近年来市场反应却有些“审美 疲劳”，香港影人那边一直在力求更大的格局，比如《窃听风云》系列把警匪的老鼠游戏放在好莱坞金融时代，比如《风暴》、《赤道》等动辄炸中环搞联合国大战，这些的确有可能在视听体验上给我们新的愉悦，但是今年连续两部内地警匪片让我们看到了更大的突破和可能，就是《解救吾先生》和《列日灼心》，它们从追求动作火爆转为挖掘人性，从猎奇边缘人物转为关注普通人生活，紧跟时代脉搏。中国电影的发展要跟上时代的步伐，走在时代的前列，就要如此探索，在题材和创意上的有突围意识。

【网友：木雕禅师】

《解救吾先生》：看四大实力男神 狂飙演技

本片采用双线叙事结构，一条线是公安民警破获案件、抓人审问、解救人质；一条线是吾先生与绑匪斗智斗勇，坚强抗争，巧妙周旋。全片情节紧张刺激，节奏把控张弛有度。与正在热映的《烈日灼心》共同扛起国产犯罪惊悚片的复兴大旗！

除了故事取材于真实犯罪案例，《解救吾先生》最大的看点就是四位男主演互飙演技了！这其中，刘德华、刘烨、王千源都是影帝，而人物原型吴若甫则是飞天、金鹰双料视帝。

刘德华：多次荣获香港金像奖、台湾金马奖影帝。

他在其中的表演，应该算中规中矩，但也不乏惊艳之笔。最出彩的有三场戏，一场是他将绑匪的摄像机扔在地上，大骂王千源扮演的绑匪老大：你不讲信用，我看不起你！哇塞，真TM MAN！能感觉到那一刻，华仔真的入戏了。还有一场戏就是知道自己快死了，还在安慰同伴，唱起《小丑》那首歌，虽然有点戏剧性，但原型吴若甫说这是个真实的情节，华仔演的也恰到好处。最后一场戏，绑匪准备勒死吾先生，刘德华亲身体验，据说当时可是真勒，这一幕堪比邓超注射死刑。当然，华仔被绑架后，临危不乱，与众绑匪周旋戏谑，演的也是生动自然，不仅很好地塑造了人物，也缓解了令人窒息的气氛。不知道，真实案例中，吴若甫是否也如此这般从容，如果还能和绑匪谈笑风生，那真的太不简单了！

王千源：东京国际电影节影帝。

这绝对是本片最大的惊喜，他演的绑匪，虽然招人恨，也让人怜惜，跟以往那种脸谱化的大坏蛋大相径庭，有血有肉，很丰富、很立体。恶人再恶，也还是个人，也有七情六欲，也有胆怯害怕，也有伤心难过。王千源用他自然朴实、不露痕迹的演技在今年各大电影奖项的最佳男主角比拼中预定了一席。与同类型的“杀人犯”邓超，会不会有正面PK，我们拭目以待！

刘烨：金马奖影帝。

虽然有些影迷不喜欢这样的刘烨，但个人认为这简直是近些年来，刘烨最合格的表演。我曾说过，刘烨就适合演两种角色：一是农民，比如《那山那人那狗》、《巴尔扎克与小裁缝》；二是傻子，比如《硬汉》。早些年，虽然与很多大导演合作，但除了蓝宇，几乎没有特别经典的角色；这些年呢，光顾着在火华社逗比了，演技更是大不如前，演了很多烂片。而本片中的警察一角，把他与生俱来的那股子傻劲、憨劲、爷们劲都演出来了！与王千源饰演的绑匪形成鲜明的对比又相互强化，就是这两个人物都不是传统意义上的警察与罪犯，警察不是纯粹的高大全，坏人也不是一味的假恶丑，而是非常的人性化、平民化，让观众觉得可亲可近，很真实！或者从笔者个人的亲身经历来讲：现实生活中，警察、绑匪其实就是这个样子的！

吴若甫：中国 电视飞天奖、金鹰奖最佳男主角。

作为该起案件的人物原型，吴若甫并没有出演第一主角——吾先生——吴先生——他自己，而是饰演了第一个冲进房间、解救他的警察，这可以看出他对这位警察的热爱、感谢与报恩，也兑现了他当初经历此事之后曾立下的誓言：将该片拍成影视作品，讴歌赞美可爱的人民警察。从这个层面讲，本片中的警察形象还真是一个比一个英武，也没有了以往国产犯罪片中对于中国公安软弱无能的讽刺。但说回表演，吴先生这次的演出沉稳有余、华彩不足，许是本身角色的限制吧，完全被王千源、刘烨等个性化的角色所掩盖。

小花絮：

时间：片中，华仔被成功解救的时间是9点。巧的是，我们在观影结束的时候，恰好也是9点。

隐私：由于被绑的是大明星，所以也牵扯到一些影视圈的八卦内幕，比如：明明有老婆，但对外宣称没有；明星的片酬相当的高，一部戏预付就是300万；在圈里混，得有老大带；明星一般都和大老板关系密切，而且谈生意一般都去夜店……

导演：导演丁晟很有意思，在本片不仅露了一小脸，还不忘老大成龙，当初就是成龙给他机会拍《大兵小将》，他才正式入行；如今，他也在片中借挂历上的成龙照片映射：成龙是我老大，有了老大带，才有出头之日。
【网友：蓝雨星城 】